“Contos, Crônicas, Mentiras e Exageros”: obras de Guilherme Lepca estão na Barleria

Toca Cultural
há 3 dias
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Abertura da exposição será nesta quinta, 2 de outubro, às 18h e tem curadoria de Luísa Lopes.

Na quinta-feira, 2 de outubro, às 18h, o artista Guilherme Lepca inaugura sua mostra individual Contos, Crônicas, Mentiras e Exageros, com curadoria de Luísa Lopes, na Barleria. Será sua primeira grande exposição no Brasil após um período dedicado a residências e exibições nos Estados Unidos.

A exposição apresenta uma seleção de trabalhos inéditos em diferentes formatos, incluindo peças de grande escala. Nas obras, a colagem surge não apenas como técnica, mas como ferramenta narrativa capaz de articular memória, ficção e imaginação. O conjunto propõe um encontro entre distintos modos de contar histórias: a crônica, inspirada no cotidiano; o conto, aberto à invenção; a mentira, que distorce os fatos; e o exagero, que amplia detalhes e sugere novos significados.

A abertura terá entrada gratuita e contará com discotecagem em vinil assinada pelo coletivo Bolachas Abusadas. A programação se estende até 2 de novembro.

*Guilherme Lepca durante seu período de residência artística na The Silo Art Gallery, New Milford, em Connecticut, Estados Unidos, 2021. Foto: Guilherme Lepca.*

O artista combina colagem com pintura, desenho e intervenções com marcadores, lixando camadas para alcançar escala e textura. Utilizando recortes de jornais e revistas das décadas de 1930 a 1950, com suas tipografias e texturas marcadas pelo tempo, Lepca se apropria desses recortes, que funcionam menos como documentos históricos e mais como matéria pictórica.

“A colagem geralmente possui formatos menores, isto em razão dos tamanhos dos impressos (revistas, jornais, livros antigos). Comecei no digital, fazia tudo no computador, e quando fui pro analógico tive essa barreira do tamanho. Queria trabalhar peças grandes, então tive que me virar, criar composições diferentes, experimentar. Foi assim que tudo começou”, explica o artista.

Seu processo criativo vem de diferentes pontos de partida: uma história ouvida, uma imagem encontrada, uma música ou lembrança pessoal. “Embora minha arte parta de um lugar muito pessoal, meu desejo é que cada um encontre ali um pedaço da própria história”, compartilha o artista. Nas obras convivem nostalgia, ironia e invenção; palavras funcionam como imagens, imagens funcionam como estruturas de linguagem.

Assim, a exposição convida o público a percorrer interrupções, lidar com lacunas e recompor sentidos. Não se trata de identificar personagens ou fatos, mas de perceber como as imagens, reorganizadas, deixam de seguir uma ordem linear, abrindo espaço para múltiplas leituras.

Guilherme Lepca é formado em Desenho Industrial pela PUC-PR. Fundou em 2011 o estúdio Smart Diseños, em Curitiba, onde atua como diretor criativo desenvolvendo projetos que combinam design, ilustração e animação em diálogo com as artes visuais. Sua produção artística combina desenho, pintura e colagem, explorando escalas pouco usuais nessa linguagem.

Lepca referencia artistas que moldaram sua prática: Shepard Fairey, Peter Blake e John Baldessari inspiram seu uso de design, força gráfica e ironia visual; Eduardo Recife orientou sua transição para o analógico; e Hélio Oiticica, que ampliou sua compreensão de composição e modularidade.

Essa combinação de influências internacionais e brasileiras reforça a coerência, o rigor e a singularidade de seu processo criativo.Desde 2007, Lepca tem apresentado trabalhos no Brasil e no exterior, em exposições, plataformas digitais e publicações como Revista Galileu, Época Negócios e Almanaque Brasil. Em 2015, foi contemplado por edital da Fundação Cultural de Curitiba para exibir sua primeira exposição individual em cidades da América do Sul, incluindo Curitiba, Santiago, Buenos Aires e Montevidéu.

Também participou do circuito de arte da New York Fashion Week em 2018 e realizou duas residências artísticas na The Silo Art Gallery, em New Milford, Connecticut (EUA). Em 2019, foi convidado pelo Danbury Museum and Historical Society para criar um retrato da cantora Marian Anderson, obra que hoje integra o acervo permanente do museu.

Sobre o espaço

BARLERIA é uma galeria de arte e bar, que fica na região central de Curitiba. Nasceu em 2023, juntando a expertise de três sócios de backgrounds diferentes: um arquiteto, um dj/produtor de eventos, e um empresário/produtor audiovisual. O espaço busca democratizar o acesso à arte e à música, promovendo encontros em um ambiente descontraído e de entrada 100% franca, onde o público pode ouvir boa música, beber e comer bem, além de vivenciar arte — muitas vezes inacessível pelo caráter elitista e sóbrio associado a galerias. O espaço prioriza o protagonismo de artistas locais, nacionais e internacionais e cria experiências únicas a cada exposição, incluindo um drink exclusivo desenvolvido pela mixologista Priscilla Karem, a partir das obras e conversas com o artista sobre seu processo criativo. Durante o período expositivo, o espaço propõe um programa de ativações, cuja programação será divulgada pelas redes sociais da Barleria e do artista a partir da abertura.